miércoles, 24 de agosto de 2016

Feliz aniversario, Jorge Luis Borges

Jorge Luis Borges
En el día del aniversario de su nacimiento queremos recordar a Jorge Luis Borges. Les dejo el Link (http://www.bertosabino-tango.blogspot.com.ar/2014/08/feliz-aniversario-jorge-luis-borges.html) de la publicación de su biografía y compartimos la milonga "Jacinto chiclana".












Milonga: Jacinto Chiclana

Música: Astor Piazzolla
Letra: Jorge Luis Borges
Intérprete: Sandra Rumolino



Las letras de Tango reflejan la vida misma. Reflejan el dolor, el placer, la nostalgia, alegrías y tristezas. A través de ellas te invito a pensar!

Letra:
Me acuerdo, fue en Balvanera,
en una noche lejana,
que alguien dejó caer el nombre
de un tal Jacinto Chiclana.
Algo se dijo también
de una esquina y un cuchillo.
Los años no dejan ver
el entrevero y el brillo.


¡Quién sabe por qué razón
me anda buscando ese nombre!
Me gustaría saber
cómo habrá sido aquel hombre.
Alto lo veo y cabal,
con el alma comedida;
capaz de no alzar la voz
y de jugarse la vida.


(Recitado)
Nadie con paso más firme
habrá pisado la tierra.
Nadie habrá habido como él
en el amor y en la guerra.
Sobre la huerta y el patio
las torres de Balvanera
y aquella muerte casual
en una esquina cualquiera.


Sólo Dios puede saber
la laya fiel de aquel hombre.
Señores, yo estoy cantando
lo que se cifra en el nombre.
Siempre el coraje es mejor.
La esperanza nunca es vana.
Vaya, pues, esta milonga
para Jacinto Chiclana.



domingo, 21 de agosto de 2016

Feliz aniversario, Juan Carlos Godoy

Berto Sabino y Juan Carlos Godoy
En el día del aniversario de su nacimiento queremos recordar a un gran amigo, Juan Carlos Godoy. Les dejo el Link (http://www.bertosabino-tango.blogspot.com.ar/2013/08/que-los-cumplas-feliz.html) de la publicación de su biografía y compartimos el tango "Por una cabeza".









Tango: Por una cabeza
Música: Carlos Gardel
Letra: Alfredo Le Pera
Intérprete: Juan Carlos Godoy




Las letras de Tango reflejan la vida misma. Reflejan el dolor, el placer, la nostalgia, alegrías y tristezas. A través de ellas te invito a pensar!

Letra:
Por una cabeza
de un noble potrillo
que justo en la raya
afloja al llegar,
y que al regresar
parece decir:
No olvidés, hermano,
vos sabés, no hay que jugar.
Por una cabeza,
metejón de un día
de aquella coqueta
y burlona mujer,
que al jurar sonriendo
el amor que está mintiendo,
quema en una hoguera
todo mi querer.


Por una cabeza,
todas las locuras.
Su boca que besa,
borra la tristeza,
calma la amargura.
Por una cabeza,
si ella me olvida
qué importa perderme
mil veces la vida,
para qué vivir.


Cuántos desengaños,
por una cabeza.
Yo juré mil veces,
no vuelvo a insistir.
Pero si un mirar
me hiere al pasar,
sus labios de fuego
otra vez quiero besar.
Basta de carreras,
se acabó la timba.
¡Un final reñido
ya no vuelvo a ver!
Pero si algún pingo
llega a ser fija el domingo,
yo me juego entero.
¡Qué le voy a hacer..!



sábado, 20 de agosto de 2016

Feliz cumpleaños, Valeria Cotado

Valeria Cotado
Valeria Cotado, nació en Mar del Plata, Provincia de Buenos Aires el 20 de agosto. Actualmente reside en Buenos Aires y dedicó parte de su vida a la danza clásica. Realizó clínicas con Maximiliano Guerra, Iñaqui Urlezaga y con el maestro Alfredo Gurkel.

Incursionó en radio y medios de comunicación como locutora. Con una inigualable voz, su imponente carácter escénico y una interpretación fiel a la frescura de su estilo, atrajo la atención de otros grandes artistas, entre los cuales se destaca Ruth Durante, Guillermo Fernández, Pepe Motta, Alberto Quercia Lagos, derivando en trabajos conjunto. Valeria ha incursionado en otros géneros como el Bossa Nova, el blues y la balada.

Discografía
En 2008 edita su primer material "Suciotango" con producción artística y musical de Eduardo Rotela. En 2011 edita su material en una segunda versión grabado íntegramente en estudio con la producción general de Guillermo Fernández y auspiciada por la Secretaría de Cultura de la ciudad de Chivilcoy. Actualmente se encuentra produciendo su tercer material "Avellaneda al 200", tangos inéditos de Eduardo Rotela, con la participación de "Pepe" Motta, Nicolás Endrich, Pablo Motta y Laura Hackstein.

Café los 36 Billares, Centro Cultural Borges, La Forja Bar Cultural, Café Monserrat, Café Orion de Mar del Plata, Torres de Manantiales, Esq. Homero Manzi, Che Flores, Peña del Colorado, Encuentro Nacional de Tango en Bahía Blanca, Santa Bar, Bien Bohemio, La Dama de Bollini, Salta y Resto, La Noche de los Museos en el Museo Ferroviario. Ciudad de San Miguel de Tucumán, Córdoba, San Luis, contratada por el Ministerio de Cultura de CABA. Se destacan sus participaciones en el Congreso de la Nación en el día Nacional del Tango, siendo distinguida en 2012/2013 junto a su productor Eduardo Rotela en el Homenaje a la Radiodifusión Argentina. 

En 2014 participa en la IV jornadas Gardelianas en el teatro Municipal de Bahía Blanca. En 2014 participa del Pre mundial de Tango realizado en Vicente López, en la Casa del Bicentenario y en 2015 repite su concierto en la Casa del Bicentenario, en el Cabildo de Buenos Aires y la Legislatura Porteña.

Radio Nacional, Radio Continental con Víctor Hugo Morales, Guillermo Stronatti, la 2x4 con Marcelo Guaita, Luis Tarantino, Cacho Lemos, Anselmo Marini, Radio Rivadavia con Fernando Mancini, Radio Mitre, FM Palermo, Radio del Plata con Guillermo Blanc, Diario Edición Nacional, Diario Popular, Clarín Espectáculos, Revista Crónica, Canal 26 con Luis Bremer, Canal Metro en Banda 3.0, Radio Continental con Fernando Bravo.



Tango: Desencuentro
Música: Aníbal Troilo
Letra: Cátulo Castillo
Intérprete: Valeria Cotado



Las letras de Tango reflejan la vida misma. Reflejan el dolor, el placer, la nostalgia, alegrías y tristezas. A través de ellas te invito a pensar!

Letra:
Estás desorientado y no sabés
qué "trole" hay que tomar para seguir.
Y en este desencuentro con la fe
querés cruzar el mar y no podés.
La araña que salvaste te picó
-¡qué vas a hacer!-
y el hombre que ayudaste te hizo mal
-¡dale nomás!-
Y todo el carnaval
gritando pisoteó
la mano fraternal
que Dios te dio.

¡Qué desencuentro!
¡Si hasta Dios está lejano!
Llorás por dentro,
todo es cuento, todo es vil.

En el corso a contramano
un grupí trampeó a Jesús...
No te fíes ni de tu hermano,
se te cuelgan de la cruz...

Quisiste con ternura, y el amor
te devoró de atrás hasta el riñón.
Se rieron de tu abrazo y ahí nomás
te hundieron con rencor todo el arpón.

Amargo desencuentro, porque ves
que es al revés...
Creiste en la honradez
y en la moral...
¡qué estupidez!

Por eso en tu total
fracaso de vivir,
ni el tiro del final
te va a salir.

Feliz aniversario, Ernesto Baffa

Ernesto Baffa
Ernesto Guillermo Baffa, nació en Floresta, Capital Federal, República Argentina, el 20 de agosto de 1932. Fue bandoneonista, director de orquesta y compositor, considerado una importante figura vinculado a la música de tango. 

En 1985 recibió el Diploma al Mérito de los Premios Konex en la disciplina Conjunto de Tango / Tango de Vanguardia, junto a su compañero Osvaldo Berlingieri por su dúo Bafffa - Berlingieri, tras una trayectoria que comenzó en 1967 creando clásicos del tango como Ritual, Chumbicha, Boulevard y BB. 

Era hijo de un albañil que había emigrado desde Cosenza, Italia. Desde niño estudió música y tuvo profesores como Francisco Sesta y Marcos Madrigal. Debutó en la orquesta de Héctor Stamponi en 1948 y en 1953 ingresó en la de Horacio Salgán sustituyendo como primer bandoneón a Leopoldo Federico.

Su excelente sonido y su dominio del instrumento quedaron expresados cabalmente en muchos de los solos que realizó con dicha agrupación: “Responso”, “Entre tango y tango” y la milonga “Homenaje”. En 1959, pasó a la orquesta de Aníbal Troilo, en la que permaneció casi 15 años.

Como compositor su obra es extensa. Destacamos algunos temas: “Calavereando”; “Con punto y coma”; “Pa’la guardia”, en colaboración con Antonio Scelza; “Porteñero” y “Chumbicha”, con Raúl Garello; “Trasnoche de ilusión”, también con éste y su hermano Rubén Garello en los versos; “Tu amor y tu olvido”, con Roberto Pérez Prechi y letra de Ángel Di Rosa; “Bardiana”, con Enrique Munné; “Un tango para Bochini”, con Roberto Vallejos; “Al amigo Daniel Scioli”, con Daniel Lomuto; “B.B.” y el exquisito “Par de dos”, ambos con Berlingieri.

En 1992 fue declarado Ciudadano Ilustre de Buenos Aires por la legislatura porteña. Además, integró la Selección Nacional del Tango y, al frente de su Ernesto Baffa Trío, solía deleitarnos en el Café Homero.

Discografía
1966: "For Export! - Junto a Osvaldo Berlingieri
1967: "Baffa-Berlingieri y su Orquesta Típica con Carlos Paiva" - Junto a Carlos Paiva y Osvaldo Berlingieri
1967: "3 Para el Tango" - Junto a Roberto Goyeneche y Osvaldo Berlingieri
1968: "Melodía de arrabal" - Junto a Roberto Goyeneche y Osvaldo Berlingieri
1968: "Goyeneche" - Junto a Roberto Goyeneche y Osvaldo Berlingieri
1969: "Ciudad Dormida" - Junto a Osvaldo Berlingieri
1969: "Las Grandes Creaciones" - Junto a Osvaldo Berlingieri
1970: "Roberto Rufino / Baffa-Berlingieri" - Junto a Roberto Rufino y Osvaldo Berlingieri
1971: "Para la muchachada"
1972: "A paso firme"
1975: "Mato y voy"
1976: "A Don Julio De Caro" - Junto a Tito Reyes
1976: "Orgullo tradicional"
1978: "En Estereo" - Junto a Osvaldo Berlingieri
1978: "Señero"
1979: "Color de tango"
1980: "Tango sin edad"
1981: "Baffa - Berlingieri y su Orquesta Típica" - Junto a Osvaldo Berlingieri
1982: "Con La Precisa"
1984: "Cuarteto 2 x 4" - Junto a Ubaldo De Lio
1984: "Buenos Aires hoy"
1985: "Te quiero bandoneón"
1985: "Bien acompañado"
1986: "Bandoneón para siempre"
1987: "A nivel porteño"
1991: "Con todo mi corazón"
1992: "Al Amigo Daniel Scioli"
1996: "Ernesto Baffa"
1996: "Calavereando"
1997: "Maestros del Tango" - Junto a Osvaldo Berlingieri
1998: "Ernesto Baffa y su gran orquesta"
2003: "Dos al corazón" - Junto a Ubaldo De Lio
2006: "Baffa de Buenos Aires"
2008: "Todo corazón"
2009: "Buen Amigo"
2011: "Cadeneando las palabras" - Junto a Tito Reyes
2012: "Pa´Que Aprenda El Caprichoso!..."


Tango: Responso
Música: Aníbal Troilo
Intérprete: Ernesto Baffa

 



Las letras de Tango reflejan la vida misma. Reflejan el dolor, el placer, la nostalgia, alegrías y tristezas. A través de ellas te invito a pensar!

jueves, 18 de agosto de 2016

Feliz cumpleaños, Chino Laborde

Walter "Chino" Laborde
Walter “Chino” Laborde nació en Avellaneda, Provincia de Buenos Aires el 18 de agosto de 1972. Es cantor de tango… 

Y fue allí mismo donde tuvo sus primeros contactos con el espíritu del tango. En una casa donde el tango animaba las fiestas familiares y un abuelo herrador de caballos y bandoneonísta aficionado y una tía “especie de Virginia Luque” (Laborde dixit) eran los números principales, un pequeño Chino Laborde de apenas dos años sorprendía a los concurrentes cantando el tema de Aníbal Troilo “Te llaman malevo”, canción de moda en la época gracias a la telenovela Te llaman Malevo protagonizada por Rodolfo Bebán. 

Pero el tango no sería una de las pasiones del Chino Laborde sino hasta pasada la adolescencia y una vez que dejó atrás otras 2 pasiones: el rock y el fútbol. Admirador de Deep Purple, Black Sabbath y Kiss, Laborde soñaba con ser estrella de rock al tiempo que iniciaba una trunca carrera como zaguero central en varios clubes de primera línea. Así, Laborde pasó su adolescencia deambulando por cantobares donde imitaba a los popes del rock nacional mientras paralelamente pasaba por las inferiores de Arsenal, Independiente y Lanas. 

El final de esta etapa llegó cuando Laborde, luego de apenas unos minutos en la primera de El Porvenir se lesionó para nunca más volver a una cancha como profesional. Al mismo tiempo se desilusionaba del mundillo del rock. Recién a mediados de la década del 90’ comenzó a probar suerte con el tango. Claro que la primera experiencia no fue del todo satisfactoria: "Me probé en un par de concursos: perdí y me agarró una angustia bárbara”, relata en una de sus entrevistas. Sin embargo, por esa misma época se estaba formando el núcleo de lo que pronto sería La Orquesta Típica Fernández Fierro. Sin saberlo, el Chino Laborde ya tenía un lugar de privilegio reservado en la nueva guardia del tango. 

Para inicios de 2000, Walter Chino Laborde ya estaba cantando en la Orquesta Típica Fernández Fierro que por ese entonces llevaba el nombre de la Fernández Branca (nombre que mantuvo hasta el 2001) una formación integrada por músicos de la Escuela de Música Popular de Avellaneda. Laborde y dirigida por el pianista Julián Peralta, de aspecto informal que adhieren fervorosamente al estilo de Osvaldo Pugliese. Como un fanático más sigue las presentaciones de la formación hasta que rinde una prueba para ser la voz de la agrupación, aprueba y se convierte en la voz de la naciente orquesta. 

La orquesta Típica Fernández Fierro comienza a hacerse célebre en el ambiente tocando al aire libre en la calle Defensa con una actitud más cercana a una banda de rock que a una formación de música ciudadana. Dos años después el éxito es tan grande que la formación comienza a girar por escenarios europeos. Walter Chino Laborde también presta su voz a la Orquesta Sans Souci, donde se pone moño y gomina para recrear clásicos de los 40`. “La Sans Souci es recrear el estilo de Miguel Caló. Ahí tengo que ser un poco Berón, un poco Iriarte, un poco Podestá, un poco Rufino..., agregándole cada tanto un poco del “Chino” Laborde. 

La Fernández Fierro, en cambio, es ser uno mismo”, explica el cantante en una entrevista. Laborde: histrionismo y desprejuicio en escena Walter Chino Laborde no estudió actuación, pero parecer llevar esa impronta en sus genes. En su corta carrera ya alternó el teatro (debutó en El Romance del Romeo y la Julieta con Guillermito Fernández y Florencia Peña en el 2001 y más tarde formó parte del elenco de Discepolín y yo con Diego Peretti y Roberto Carnaghi), con el cine (encarnó a Alberto Castillo en la película Luna de Avellaneda dirigida por Juan José Campanella) y la televisión (participó de la miniserie Vientos de agua, emitida por Canal 13). Su desparpajo y ductilidad también lo llevan a oficiar de maestro de ceremonias en presentaciones propias y ajenas. 

«Yo mamé el tango desde chico, con mi abuelo, mi vieja y el asfalto de Sarandí», confesó en una nota periodística en marzo de 2005. En la misma menciona la relación con su abuelo, que era bandoneonista y un impulsor de su futura carrera, pero por, sobre todo, alguien muy importante en la vida del cantor. 

Un dato llamativo constituye su afición a cantar rock. En otra entrevista el Chino dice al respecto: «Yo canto rock casi como una terapia. En el rock, me camuflo, soy un cantante que quiere ser gente, me permito la licencia de no ser yo. En cambio, cuando canto tangos soy El Chino, sin maquillajes. Porque yo soy un cantor de tangos que tiene por hobby cantar en una banda de rock». Otra cosa, también curiosa, es su trabajo como actor, presentando la serie erótica Tango, danza prohibida, que transmite el canal de cable Playboy. 

Con la Fernández Fierro llegó al disco en dos ocasiones: Envasado en origen, octubre y noviembre de 2001 y Destrucción masiva, agosto de 2003. 

Con su amigo y guitarrista Diego Kvitko grabó en 2006, otro disco con el título “Tango Tango”, donde destacamos su versión de “Antiguo reloj de cobre” y “Milonga de carnaval”, de Kvitko. 

Con la Sans Souci dejó registrado entre otras bellas páginas: “Después”, “Que te importa que te llore” y “Marión”. 

Asimismo, participó en un DVD, Buenos Aires, días y noches de tango, con una presentación de Horacio Ferrer, donde también están la orquesta de Leopoldo Federico y el conjunto de guitarras de Horacio Avilano. Walter interpreta: “Barrio pobre”, “Mensaje” y el vals “Bajo un cielo de estrellas”. 

Para finalizar, nuestro deseo que este simpático y auténtico muchachito porteño no cambie su modo de cantar, porque según nuestro gusto, tiene un exitoso presente y un gran porvenir. 




Tango: Destellos 
Música: Francisco Canaro 
Letra: Juan Andrés Caruso 
Intérprete: Chino Laborde 



Las letras de Tango reflejan la vida misma. Reflejan el dolor, el placer, la nostalgia, alegrías y tristezas. A través de ellas te invito a pensar!

Letra:
Para ahogar hondas penas que tengo,
que me matan y que no se van,
yo levanto temblando en mis manos
esta copa de rubio champán.
Los invito conmigo a beber
que bebiendo se habrán de olvidar
los destellos de amores perdidos
que suelen los ojos de llanto nublar.

Yo he sabido otras veces beber
en la fuente de sus labios rojos
y la luz de sus lánguidos ojos
muchas noches de amor me embriagó.
Pero, amigos, ella me olvidó
y en el fino cristal de esta copa
me parece que veo la boca
que mil veces mi boca besó.

En mi alma quedaron destellos
de ese amor que no se irá jamás
pues, por más que lo intento, no puedo
esa luz que me quema apagar.
Si esta noche borracho me ven
a mí mismo me quiero engañar
y es por eso que, amigos, invito:
Bebamos, me quiero aturdir con champán.

miércoles, 17 de agosto de 2016

Feliz aniversario, Ada Falcón

Ada Falcón
Recordamos a Ada Falcón en el día del aniversario de su nacimiento. Les dejo el Link (http://www.bertosabino-tango.blogspot.com.ar/2014/08/feliz-aniversario-ada-falcon.html) de la publicación de su biografía y compartimos el tango "Yo no sé qué me han hecho tus ojos".














Vals: Yo no sé qué me han hecho tus ojos

Música: Francisco Canaro
Letra: Francisco Canaro
Voz en off: Ada Falcón




Las letras de Tango reflejan la vida misma. Reflejan el dolor, el placer, la nostalgia, alegrías y tristezas. A través de ellas te invito a pensar!

Letra:
Yo no se si es cariño el que siento,
yo no se si será una pasión,
sólo se que al no verte, una pena
va rondando por mi corazón...
Yo no se que me han hecho tus ojos
que al mirarme me matan de amor,
yo no se que me han hecho tus labios
que al besar mis labios, se olvida el dolor.


Tus ojos para mi
son luces de ilusión,
que alumbra la pasión
que albergo para ti.
Tus ojos son destellos
que van reflejando
ternura y amor.
Tus ojos son divinos
y me tienen preso
en su alrededor.
Tus ojos para mí
son el reflejo fiel
de un alma que al querer
querrá con frenesí.
Tus ojos para mí serán
la luz de mi camino
que con fe me guiarán
por un sendero
de esperanzas y esplendor
porque sus ojos son, mi amor!


Yo no se cuántas noches de insomnio
en tus ojos pensando pasé;
pero se que al dormirme una noche
con tus ojos pensando soñé...
Yo no se que me han hecho tus ojos
que me embrujan con su resplandor,
sólo se que yo llevo en el alma
tu imagen marcada con el fuego de amor.



lunes, 15 de agosto de 2016

Feliz cumpleaños, Carel Kraayenhof

Carel Kraayenhof
Carel Kraayenhof nació en Aalst, municipio de Waalre, Holanda el 15 de agosto de 1958. Es bandoneonista profesional. 

Fue conocido internacionalmente cuando el 2 de febrero de 2002, en Amsterdam, interpretó Adiós Nonino, de Astor Piazzolla, en la boda del príncipe heredero de Holanda con Máxima Zorreguieta.

Carel Kraayenhof tenía 8 años cuando por primera tuvo ante sí un libro de piano. Ocho años de edad, pero ya soñaba con el día en que lograra emocionar a la gente con su música, de la misma manera que él se conmovía profundamente al sentir las emociones que la música provocaba en él. Ya entonces la música era un importante medio de comunicación para Carel, y con el correr de los años lo fue cada vez más.

Su entusiasmo convenció a sus padres y le compraron un viejo piano, que Carel practicaba con avidez, al principio por sus propios medios y luego a través de lecciones. Él mismo cuenta que no era un talento natural, pero que fue estimulado y motivado, y de tanto practicar logró su habilidad. Y había encontrado el ingrediente mayor: su amor por la música. 

A mediados de los años ´70, bajo la influencia de su hermano Jaap, Carel se fascinó con la música folk irlandesa, escocesa e inglesa. Aprendió a tocar el acordeón y la concertina inglesa. Fue en ese período que comenzó a tocar con su hermano en fiestas y festivales, en la calle y en los teatros.

Al comienzo de los años ´80, Carel tuvo su primer encuentro con el bandoneón. Descubrió un LP con arreglos de este apasionante instrumento musical, y fue atraído por él como si fuera un rayo. Se impresionó profundamente por la gran variedad de timbres que escuchaba, provenientes de un único instrumento. En ese instante, Carel decidió que sería bandoneonista. Se dedicó por horas y horas a escuchar tango argentino, a escribir las notas, a tocar su bandoneón, y practicó por largo tiempo hasta llegar a entender y dominar los botones, los sonidos y las posibilidades de este amado instrumento.

Carel se había enamorado del tango argentino, y esto no pasó desapercibido para los grandes nombres del mundo del tango. Fue el gran maestro Astor Piazzolla, quien en 1987 invitó personalmente a Kraayenhof a tocar con él en Broadway en el musical de tango "Tango Apasionado" (1987). Aunque Carel en ese momento estaba tocando en su primera orquesta de tango, "Tango Cuatro" (1985), sintió que tenía una oportunidad de oro para tocar con este gran maestro, su modelo, y se fue a Nueva York por 3 meses. En 1988, Carel fundó su sexteto de tango "Sexteto Canyengue", y fue invitado por su otro ídolo, el maestro Osvaldo Pugliese, a tocar con su sexteto en Buenos Aires junto a la orquesta de Pugliese. Países como Argentina, Uruguay, Estados Unidos, Malasia, Turquía, y un gran número de países de Europa occidental, conocieron entonces la convincente música de Carel y su Sexteto Canyengue.

Durante estos años, Carel se destacó también como arreglador y compositor de música de tango. En los ´90, fue invitado por el Conservatorio de Rotterdam a fin de fundar un curso de bandoneón. Esto llevó a la creación del Departamento de Tango Argentino en dicho Conservatorio, donde Carel enseñó bandoneón y piano como materias principales durante casi 10 años, dirigió orquestas y fundó la orquesta de estudiantes OTRA. Al día de hoy, este es el único lugar del mundo donde se imparten lecciones de tango a nivel de conservatorio.

Aunque Carel ya estaba disfrutando de su creciente fama en la escena internacional del tango, su gran quiebre con el público de los Países Bajos no había sucedido aún.

El 2 de febrero de 2002, Carel saltó dramáticamente a la fama. Fue en la boda de H.R.H. Príncipe Willem-Alexander y H.R.H. Princesa Máxima, donde interpretó una versión apasionada del famoso “Adiós Nonino”, de Astor Piazzolla, en la Iglesia Nieuwe Kerk de Amsterdam. Frente a la pareja de recién casados y sus invitados reales, entre los que se encontraban Nelson Mandela y Kofi Annan, y al mismo tiempo para más de 55 millones de personas en todo el mundo, el sonido apasionado de bandoneón de Carel provocó las famosas lágrimas de Máxima.

Con su exquisita actuación no sólo emocionó a la futura reina de los Países Bajos. A partir de ese momento, el tango argentino provocó una perdurable emoción en el corazón de todos los holandeses. Se vendieron 90.000 CDs de la música de la boda de Guillermo Alejandro y Máxima, y hoy encontraremos la versión de "Adiós Nonino" en más de 30.000 hogares holandeses: el CD "Tango Real" con la interpretación de Carel vendió 75.000 copias, y el CD "Tango Máxima" que fue lanzado luego por la orquesta de Kraayenhof, el Sexteto Canyengue, vendió más de 30.000 ejemplares.

Desde ese momento, los holandeses asisten masivamente a los conciertos de Kraayenhof y su Sexteto Canyengue, fascinados por el tango argentino, con sus composiciones provocativas, sus melodías emocionales y sus cambios de tempo.

Su arduo trabajo no sólo se vio recompensado por el reconocimiento agradecido de su público. Los expertos también valoraron a Carel y a su Sexteto Canyengue. En 1993 recibió el "Gouden Notenkraker” (Cascanueces dorado) de la Nederlandse Toonkunstenaars Bond (Unión de Músicos Holandeses), como reconocimiento a su habilidad y esfuerzo constante para tocar en vivo. En 2002 Kraayenhof recibió también un premio de la Nederlandse Vereniging van Danslereraren (Sociedad Neerlandesa de Maestros de Danza) por haber estimulado al público de los Países Bajos a aprender a bailar tango. En ese mismo año, la Henk Geels Evenementen honró a Kraayenhof en la presentación anual de los premios de popularidad con el premio al Gran Suceso del Año.

En 2003, Carel recibió el premio Edison por su CD "Tango Real". Y asimismo tuvo el honor de recibir una alta distinción cultural por parte del gobierno argentino en 2005 por su trabajo en los últimos 20 años como embajador del tango argentino en el mundo.

Los grandes nombres son una constante en la carrera de Carel. Recibió sus primeras lecciones de bandoneón de Alfredo Marcucci, el bandoneonista de gran talento que vive en Bélgica. En 1987 fue invitado a trabajar en el musical "Tango Apasionado" con Astor Piazzolla, el padre de Tango Nuevo, y en 1990 tuvo la oportunidad de hacer una gira con el legendario Osvaldo Pugliese.

Y mientras tanto, Carel se ha convertido en un maestro de renombre mundial del tango. En 1997, Carel y su sexteto aparecieron en la televisión holandesa con Yo-Yo Ma, y en 2002 actuó en un homenaje a Piazzolla con lleno total del Teatro Colón en Buenos Aires, con el famoso Sexteto Mayor, que lo ve como un hijo lejano. En 2006, creó el sonido mágico “Guardianes de las Nubes”, junto con el famoso compositor de bandas sonoras Ennio Morricone.

En los Países Bajos Carel apareció en álbumes de artistas como Youp van ’t Hek, Herman van Veen, André Hazes and Bløf, y actuó con Trijntje Oosterhuis y René Froger. Acompañó a Bløf en su viaje a Buenos Aires y en sus actuaciones en Ahoy y Nieuwe Luxor. En el verano de 2004 tocó 6 noches con Marco Borsato en un repleto Kuip, ante más de 320.000 personas en una semana.

De niño, Carel Kraayenhof encontró su gran pasión por la música.
Más de 40 años después, la ardiente pasión del Carel de 8 años se ha convertido en un fuego brillante, que nunca se apagará.

Kraayenhof interpretó como solista de bandoneón con:
* la Orquesta Brabant
* la Orquesta Filarmónica de Orchestra
* la Orquesta Metropole, dirigida por Dick Bakker
* la Orquesta Sinfónica Philips
* la Orquesta Residentie
* la Orquesta de Cámara Concertgebouw
* la Orquesta Gelderland
* la Orquesta del Este
* la Orquesta de Compositores de la Baja Austria
* la Orquesta Sinfónica de Rundfunk
* 2008: Australia: Sydney, Perth, Adelaide
China: Peking, Xi’an
* 2009: Orquesta Sinfónica de Londres y Orquesta Sinfónica de Cincinnati

Documentales
Carel Kraayenhof participó de los siguientes documentales:
* “In de greep van de Tango” (“Abrazado por el tango”), director: Leendert Pot (1990)
* ‘Bandoneón’, director: Rolf Lambert (1998)
* “Nostalgia, una película de tango”, director: Wouter Hasebos (2002)

Discografía
“Tangueros de Holanda” (1997) Lanzamiento independiente
“Cinco tangos” (1998) Lanzamiento independiente
“Tango Maxima” (2000) Lanzamiento independiente
“Tango Real” (2002) Universal
“Street Tango” (2003) Universal
“Guardianes de las Nubes” (2006) Universal
“Tango héroes” CD/DVD (2006) Universal
‘Memorias de Cuba” (2008) Universal





Vals: Desde el alma (Instrumental)
Música: Rosita Melo
Orquesta: Carel Kraayenhof y su Sexteto Canyengue
Intérprete: Carel Kraayenhof y su Sexteto Canyengue



Las letras de Tango reflejan la vida misma. Reflejan el dolor, el placer, la nostalgia, alegrías y tristezas. A través de ellas te invito a pensar!